Det har hänt mycket med hemmastudion under de senaste tjugo åren. Idag är det fullt möjligt att spela in professionell sång hemma, även med utrustning som inte kostar en förmögenhet. Om du följer dessa tips och tricks kan du själv spela in sången till din nästa hit!

1. Välj rätt mikrofon

En bra vokalljud börjar med rätt mikrofon. De två mest använda mikrofontyperna för sång är dynamiska mikrofoner och kondensatormikrofoner, och de har sina egna fördelar och nackdelar. Det kan vara lättare att börja med en dynamisk mikrofon eftersom de är lite enklare att arbeta med i ett rum som inte är akustiskt behandlat.


Dynamisk mikrofon

🎙 Fångar upp mindre av rumsljudet.

🎙 Mer "rätt" och direkt.

🎙 Använder inte +48V fantommatning.

🎙 Klassiker: Shure BETA58A, Shure SM7B.

 

Kondensatormikrofon

🎙 Fångar upp mer av rumsljudet.

🎙 Mer jämn och "mjuk".

🎙 Kräver +48V fantommatning.

🎙 RØDE NT1-A, sE Electronics sE2200

Lite stereotypt är mycket rock och rap inspelad med en dynamisk mikrofon, där den ohotade kungen är Shure SM7B eller SM7dB, medan "finare" sång ofta spelas in med en kondensatormikrofon. Det är dock viktigt att säga att det inte betyder att rap inte kan spelas in med en kondensator och en snygg popvokal inte kan spelas in med en dynamisk mikrofon, för det kan man absolut göra.

I grund och botten är din mikrofon ditt verktyg och de olika modellerna har olika fördelar och nackdelar samt olika grundljud - så konsten är att välja en som passar till den ljudkvalitet du föredrar.

...Och ja, det kan ta lite tid att hitta den perfekta ;)


Bonustips: Det är alltid en bra idé med en popfilter framför din mikrofon. Detta gäller särskilt kondensatormikrofoner, men även dynamiska mikrofoner kan behöva ett popfilter i studion.


Bonus-bonustips: Om du väljer en Shure SM7B kräver den mycket förstärkning - se vår omfattande SM7B-guide HÄR.

 

2. Experimenta med placering

En mikrofon kan låta helt olika beroende på var den placeras i ett rum - och rummets akustik påverkar också ljudet. Det beror på att ljudet som mikrofonen fångar inte bara kommer från munnen - det finns också ljudvågor som reflekteras från väggar och fönster.


Det är därför professionella studior har rum där akustiken - och därmed reflexerna - är 100% kontrollerade.


Det är relativt lätt att "fuska" till bättre akustik i hemmastudion. Du har säkert sett att man kan få reflektionsfiltre, som man kan placera bakom mikrofonen. De hjälper till att stoppa en del av reflexerna, vilket gör din sånginspelning mer kontrollerad.


Även utan en dyr reflektionsfilter kan du göra mycket hemma. Om du spelar in i sovrummet kan du försöka öppna garderoben och använda dina kläder som bakgrund för mikrofonen - det kanske inte är så elegant, men du kommer bli förvånad över hur mycket det påverkar ljudet! En soffgrupp, säng, tjocka gardiner hjälper också till med akustiken i ett rum.


Om du vill förbättra ljudet i ditt inspelningsrum kan en enkel bit akustikduk, som hänger 5 cm från väggen, göra mycket för rummets klang.

 

3. Spela in 3-6 gånger och avsluta sedan

När din sångare är tillräckligt uppvärmd och har ett stadigt grepp om texten och melodin kan du förmodligen fånga deras fulla talang under de nästa tre inspelningarna. Det kan vara värt att göra ytterligare inspelningar, särskilt om du vill experimentera med mikrofonplaceringen eller om sångaren blir distraherad eller tappar takten. Många färdiga vokalspår består av segment från flera inspelningar.

Om en prestation är utmärkt med bara en enda fel kan du bara "lappa" det specifika avsnittet där felet uppstod och undvika att slösa bort sångarens röst på en helt ny inspelning.

 

4. Vänta med effekterna

Det finns många sätt att forma sång, från komprimering till reverb och delay samt EQ. Det är ofta fördelaktigt att vänta med att göra mer än en enkel EQ och reverb medan du spelar in och utvärderar inspelningarna - om sången fungerar med minimal bearbetning kan den bli fantastisk när du är klar med mixningen.

 

5. Autotune

Det kan vara svårt att hålla fingrarna borta från autotune-knappen när man väl börjar - särskilt när vi spelar in egen musik. Ofta kan man bli alltför självkritisk och luta oss för mycket på teknologin för att rätta till tidsmässiga och tonala fel.

Att överdrivet korrigera vokalinspelningar eller kvantifiera prestationer på ett alltför strängt sätt kan leda till en klinisk och känslokall inspelning. Det är vanligtvis bättre att behålla några av de mänskliga elementen, eftersom detta kan resultera i en mer gripande framträdande.


Med dessa enkla råd är du väl rustad för att spela in sång till ditt nästa projekt. Det roliga (och skrämmande) med att spela in sång är att det inte finns några regler - men bra verktyg och en uppsättning bra arbetsmetoder hjälper till att ge dig bättre inspelningar som är lättare att arbeta med när du mixar din låt.


Lycka till i hemmastudion!